Archives de catégorie : Série 1

Niki et ses tabourets

©ElsaMaji (17/12/14)
(cc) ElsaMaji (17/12/14) 

19h22, il pleut sur la rue Sainte Catherine. Un homme barbu, à l’allure déterminée, surgit, deux tabourets en main. Je m’arrête et l’observe. J’imagine qu’il a récupéré ces tabourets dans l’une des petites rues perpendiculaires.  Je pense à le photographier, un homme barbu qui surgit de nul part avec deux énormes tabourets, c’est un événement à saisir.

Il est temps de courir, Joe s’échappe. Je pose ma main sur son épaule droite, il me regarde inquiet, retire ses écouteurs. Je le salue. Pas un mot, il reste concentré. « Je suis étudiante en audiovisuel, je t’ai aperçu avec tes deux tabourets rue Sainte Catherine, j’aimerai te photographier pour un atelier photo; ça te dérangerait ?». Il répond, tout en gardant son sérieux : « Non, si tu veux ». Je sors l’appareil, règle les iso, la vitesse : «Le thème est de photographier un événement collectif… que fais tu avec ces tabourets ? ». « Ah pour être un événement collectif, s’en est bien un, ces tabourets sont super lourds, je les ramène chez ma copine car elle n’a pas suffisamment de tabourets pour accueillir ses potes. Je me met comment ? Je fais quoi ? Tu veux que je remette mes écouteurs ? ». « Non, regardes moi »; il attrape ses tabourets et regarde l’objectif. J’enclenche consécutivement deux fois l’appareil en variant les prises de vue. – « Comment tu t’appelles ? » Il repose ses tabourets, « Niki… Je pourrais les voir ces photos ? »  Je lui tend mon téléphone : « Peux-tu inscrire ton adresse mail ? » Il regarde mon téléphone, me montre ses mains  : « Euh non, j’ai les mains sales et mouillées ». « Tu bosses dans quel domaine ? » « Je suis barman à l’Eretick, d’ailleurs j’ai récupéré ces tabourets à l’Eretick ». J’oublie, je lui retend mon téléphone. Il le prend, écrit son adresse.

J’ai le choix entre trois photographies, je choisis la deuxième prise car Niki paraît plus à l’aise. L’apparition du passant au deuxième plan est intéressante car elle permet de donner un côté vif et soudain à la photographie. J’ai été toutefois déçu lors de la découverte de ces trois photographies, aucune ne me satisfaisait. Dans l’idée de « faire vite », j’ai pris trois photographies sans prendre le temps de me concentrer sur la lumière. J’aurai dû me positionner de sorte à ce que le lampadaire n’éblouisse Niki.

Elsa Maji

Eclatement parlant

(cc) Sarah Vasseur (06/10/2013)
Eclatement parlant. (cc) Sarah Vasseur (06/10/2013)

Faire un collage. Soit. L’idée me plaît. Mais voilà, il y a un thème imposé : moi et mon prénom. Parler de mon prénom. Mon prénom Sarah, d’où vient-il ? En hébreu il signifie « princesse », mais il s’agissait aussi de la femme d’Abraham… Mais il s’agit aussi de moi. Soit. Et moi, qu’est-ce-que j’aime par exemple ? Oui… Je sais ! Écrire ! Voilà, ce que j’ai envie de faire : associer un texte aux images. Je prends simplement les premières lettres de mon prénom, et je commence une phrase avec chaque lettre. C’est spontané, très rapide, cela me prend le temps de l’écriture, comme si on me dictait quelque chose. Je ne peux pas expliquer cela rationnellement, mais pour moi cela possède un sens. Reste toujours le problème des images. Je me souviens avoir fait il y a quelques années une pochette où j’avais découpé toutes sortes d’images que j’aimais dans des magazines… Je me laisse porter par elles, je les assemble, je les découpe instinctivement… Je suis une envie spontanée et il m’est difficile de justifier tout cela.

Les sonorités de mon prénom m’évoquent une vague suave de sensualité, et même de sexualité profonde, sensualité que j’ai représenté par le sens du goût, mais aussi de la vue (de belles lèvres s’adonnant à la gourmandise). Et ce quelque chose qui éclate, qui sort du prénom, pour nous dire quelque chose d’inattendu, qui s’étale et se propage dans tous les interstices, c’est cela un prénom, une bannière symbolique qui regroupe tellement d’ondes cachées qui émanent de lui. Voilà ce que le mien me chuchote et qui se lit sur ce collage.

Sarah VASSEUR

« Julie », une œuvre posthume de Paul Mallaire

« Julie », une œuvre posthume de Paul Mallaire. (cc) Julie Morales (06/10/2013)
« Julie », une œuvre posthume de Paul Mallaire. (cc) Julie Morales (06/10/2013) 

Cette après-midi, en ce triste jour de novembre, nous avons retrouvé le célèbre artiste plasticien, poète et cinéaste Paul Mallaire pendu à son domicile. Son chagrin, quelques jours après la mort accidentelle de Julie : sa muse, sa femme, sa confidente, a outrepassé son amour pour l’art et la vie. Comme pour ne pas laisser de traces, juste avant de se suicider, il a mis le feu à son domicile. Cependant, nous avons réussi à extraire des flammes sa dernière œuvre posthume qui en dit long sur son obsession l’ayant porté aux cieux :

« Julie » était cet enfant délicate peinte par Renoir dont le tableau apparaît en bas au centre de son oeuvre : ingénue, douce, de celle qui nous regarde et que l’on ne voit pas, presque insignifiante, noyée dans son environnement. Les vers de Musset, de Baudelaire, de Mallarmé l’exaltaient : l’existence prenait alors tout son sens. Ils lui collaient à la peau, au corps comme on peut le constater sur la peinture en haut à gauche de Corinne Brenner. Adolescente, elle aimait arborer cette toile : son rapport au corps, à la volupté et à la provocation la fascinait. En outre, Edith Piaf ne la quittait pas : une icône maudite pour cette jeune femme qui parcourait également, amoureuse et blessée, les romans de Rousseau ou ceux de Strindberg, sur la partie droite de ce collage. Pour adoucir ses tourments, déchirée entre passion et raison, elle visionnait en boucle le film Hindou éponyme qui la faisait rêver à un amour vrai, symbolisé par l’expression de cette femme posant la main sur son visage, celui-ci qu’elle ne cessait d’écrire dans ses poésies, celui-là qu’elle a connu dans les bras de Paul Mallaire, celui enfin qui restera éternel.

Julie MORALES

La plante humaine

La plante humaine. (cc) Chloé Hernandez (06/10/2013)
La plante humaine. (cc) Chloé Hernandez (06/10/2013)

Le prénom Chloé tire son origine du nom grec « Khloê » qui se traduit par « jeune pousse », « herbe naissante » ou encore « la verdoyante ». Un prénom féminin qui se veut d’une origine botanique. Mais qu’est ce donc qu’un prénom ? C’est un mot qui désigne et caractérise un être vivant. Même les plantes possèdent des noms. Qu’est-ce qui me distingue alors des végétaux ? Il semblerait que tout nous oppose. Mais nos points communs sont peut-être plus généraux. Mon prénom évoque ce que je suis : un être vivant. Tout comme la plante, j’ai des besoins vitaux. Le soleil, l’eau, l’air et la terre sont indispensables à mon développement et à ma survie. L’humain en dépit des apparences, ne reste pas moins qu’une plante parmi tant d’autres.

Dans ma volonté de faire ressortir les similitudes entre les êtres humains et les plantes, j’ai cherché a constituer un collage qui montrerai la plante à laquelle je pourrais ressembler. Au fil des pages des magazines que je feuillette, je constate que la femme est très souvent désignée par ses membres inférieurs. Les membres élancés des modèles m’évoquent la silhouette d’un branchage. Je décide de conserver l’archétype féminin et de composer une forme qui mentionne la féminité de mon prénom ainsi que son identité végétale.  Les jambes deviennent alors des branches qui se superposent aux quelles j’ai ajouté des mains, symbole de création et de savoir faire. Une petite remarque qui rappelle que la femme ne se limite pas à une paire de jambes. Tout en prolongeant les membres, les doigts apportent une identité propre à la plante. Ils fournissent des empreintes digitales et caractéristiques humaines. Les cheveux font offices de racines et puisent leur origine en dehors du format A3. Les branches dépassent elles aussi du cadre sous entendant qu’elles continueront à se développer. Cette plante humaine a également des yeux mais pas de bouche, car si les végétaux ne parlent pas, ils nous observent.

 Chloé HERNANDEZ

Manon, les « yeux couleur océan »

Manon, les "yeux couleur océan". (cc) Manon H. (06/10/2013)
Manon, les « yeux couleur océan ». (cc) Manon H. (06/10/2013)

Il y a fort longtemps ma mère me lisait un livre dont l’héroïne portait mon nom, Manon ! Cette femme imaginaire fut le premier homonyme que je connus et inconsciemment l’un de mes premiers modèles. C’est avec ce personnage que j’appris à aimer mon prénom et à lui attribuer du sens. Vingt ans plus tard, je me souviens avec mélancolie de ce petit livre beige, au papier si particulier… Mais l’histoire, les images restent vagues, presque insaisissables. Je me souviens de l’océan et des yeux bleus de Manon, je me souviens de ses cheveux flottant, d’un rafiot et d’un périple en mer mais le souvenir demeure décousu et flou comme un rêve dont on peine à se rappeler. C’est sur la base de ces éléments que j’ai entrepris de reconstituer cette histoire et ce souvenir d’enfance à travers un collage.

Le « bleu de la mer » est restitué par une multitude de morceaux d’eaux bleues collés chaotiquement en trame de fond, un papier calque disposé par dessus confère à ses fonds marins riches en nuances bleutées un flou volontairement mystérieux, en écho à mon souvenir brumeux. Les baleines grises symbolisent les sombres profondeurs marines et leur couleur, mon passé. La femme sans visage est bien sûr l’héroïne de mon histoire dont le visage m’échappe encore. Ses yeux bleus pourtant me hantent et sont délibérément plus gros. Sa chevelure quant à elle flotte au gré du vent ou des courants marins. Reste le rafiot disposé ici tel un navire échoué sur la tête de Manon, celle-là même qui tente de faire le tri dans ses souvenirs pour saisir l’image de ce périple marin – également évoqué par le « O » boussole – et dont le nom se reflète à la surface de l’eau.

Manon H.